变革 (Transitions)

媒体评价：
“卡普斯丁欢快的美式摇摆乐与施尼特克晚期浪漫主义的铿锵有力一样，是一种不顾一切的个性表达。抛开陈词滥调的时刻，节奏部、铜管乐和大提琴手之间的亲密互动具有自发性，对于经常演奏爵士乐的即兴演奏者来说，这是一个理想的载体。从光明到黑暗，施尼特克几乎同时代的协奏曲（1986）打开了一个巨大的音场。”
——《BBC音乐杂志（BBC Music Magazine）》2020年12月专辑简介：
作曲家尼古拉·卡普斯丁（Nikolai Kapustin,1937-2020）的爵士乐、古典与现代的融合，最近成为古典音乐会节目中令人兴奋的元素。大提琴家埃卡特·朗格（Eckart Runge）十年前造访莫斯科卡斯普廷时，作曲家把自己的大提琴协奏曲第一号作品85号的乐谱托付给了他。与他的第二首作品不同的是，这首曲子既没有演奏过，也没有录制过。作品的活力将五彩缤纷的交响音乐与大乐队传统的美妙声音、查理·帕克的精湛技艺与迈尔斯·戴维斯的室内乐亲密结合在一起，创造了一种充满活力的新的音乐语言。施尼特克（Alfred Schnittke）用他自己创造的迷人的、多风格的声音世界，被公认为20世纪的优秀作曲家，在他去世大约20年后，他的作品被永久地收录在剧目中。这首大提琴和第一管弦乐团协奏曲是由慕尼黑市委托为加斯泰格文化中心在1985/86年的落成典礼。

作曲家简介：
尼古拉·卡普斯丁，苏联作曲家、钢琴家。曾与早期的苏联爵士乐队，如奥列格伦斯特雷姆乐团合作。他的作品(大部分是钢琴作品)融合了爵士乐和古典音乐的形式。于20世纪50年代获得了爵士乐钢琴家、编曲家和作曲家的声誉。他曾是尤里·索尔斯基大乐队的成员，后来又加入了奥列格·伦斯特雷姆管弦乐队。他的作品融合了古典钢琴曲目和即兴爵士乐的传统，将爵士乐习语和古典音乐结构相结合。他的《老风格组曲》写于1977年，作品28听起来像是爵士乐的即兴创作，但却是模仿了巴洛克组曲，如巴赫的键盘组曲。他融合音乐的其他例子有《24首爵士风格序曲》，《24首序曲与赋格》，以及《奏鸣曲》。阿尔弗雷德·加里耶维奇·施尼特克（俄语：Альфре́д Га́рриевич Шни́тке）：犹太裔苏联-俄罗斯作曲家，音乐理论家。他的创作风格十分多样，大部分作品明显受到肖斯塔科维奇的影响，同时也采用磁带音乐，序列音乐，拼贴音乐等技法，某些作品也具有新古典主义或神圣简约主义风格。音乐常用尖锐极端的音响效果以表现现代人内心深处的精神冲突，许多作品感人至深。评论家认为：“他能在音乐中描写当代人的道德与精神之间的挣扎，以如此的深度和广度，真是难以置信。”他后来改信基督教，他的信仰和神秘主义理念也影响了他的音乐。