西贝柳斯：第三、四交响曲

芬兰作曲巨匠西贝柳斯（Jean Sibelius, 1865 – 1920）在创作上最重要的成就是他的7部交响曲；这7部交响曲均为非标题性作品，代表了他在创作道路进程中哲学思想和美学观点的变化；专辑收录的《第三交响曲》创作于1904-1907年间，此时期正是西贝柳斯思索摆脱先前的浪漫风格，逐渐朝向精简的古典样式的转换时期，而第三号交响曲正是开启此一转换期的试金石。尽管先前的两首交响曲，就已经获得相当不错的评价，却依然摆脱不了受到柴可夫斯基影响的浪漫语法。而这首以三个乐章构成的第三号交响曲，不但在形式上精简化，配器上也以简洁不多加音色渲染的方式呈现，就连调性都选择古典时期最常见的C大调。这个被喻为“光明”的调性，除了舒曼的第二号交响曲是以此为根基外，几乎所有浪漫时期著名的交响曲，都有意无意的避开此“光明”的调性，足见西贝柳斯在创作上的思考方向，从一开始的布局与整体的结构上，都朝向一种形似“古典主义”的新美学观。

专辑收录的另外一首《第四交响曲》则被很多人认为是西贝柳斯的７首交响曲中的数一数二的精品之作。作曲家本人说：“它(第四交响曲) 是对于目前某些作品的一个抗议”。他宣称它们是“空无所有，如同马戏杂耍一样没有意义。”这首交响曲似乎揭示了人类复杂的内心世界，音乐充满苦思冥想，曲式上有独特处理，主题展开不那么连贯，节奏自由，尖锐、艰涩、充满不协和音的和声语言，刻意求简的配器， 这些使音乐带有阴郁、惶然不安的性质。