当民歌遇见爵士乐

《当民歌遇见爵士乐》专辑意在用爵士乐这种世界语言介绍中国文化。专辑由北京现代音乐研修学院倾力出品打造，爵士乐学院宋军光院长精心策划，CMA爵士大乐队指挥粟畅博士担任艺术总监，特邀美国北科罗拉多大学爵士系教授编曲，将七首极具代表性的中国民歌改编为爵士大乐队风格，并由北音CMA爵士大乐队录制，特邀参与专辑录制的还有活跃在北京爵士乐前线的北音爵士系的明星教师们，是一张由国内外优秀爵士音乐人共同打造的不折不扣的具有中国民族特色的爵士大碟。

曲目信息：
1.《远方》 编曲者 Socrates Garcia（萨库勒提斯·加西亚）
《远方》的灵感来源于中国作曲家王洛宾的作品《在那遥远的地方》，创作人Garcia来自于拉丁美洲的多米尼加共和国，他在中国民歌的经典旋律中巧妙融入拉丁音乐的特有节奏，比如2＋3 Clave的律动、贝斯的的Tumbao节奏、牛铃、康佳鼓等拉丁小打乐器，配上吉他、小号的独奏，展现拉丁爵士与中国民歌的融合美，录音中高亢华丽的小号即兴独奏，同样来自小号演奏家李晓川。

2.《康定情歌》 编曲者 Drew Zaremba（德鲁·泽伦姆巴）
《康定情歌》是家喻户晓的一首中国民歌，编曲人Zaremba先生运用非洲古巴风格的律动，融合自由爵士、摇摆乐、非洲-古巴爵士风格，并加入了利底亚、弗里几亚、小调布鲁斯等调式音乐的音响效果，其中的高音萨克斯即兴演奏来自本专辑的艺术指导、爵士萨克斯演奏家粟畅博士。由中国传统五声调式组成的旋律，融合世界各地的民族调式作为即兴演奏段落，体现出文化大熔炉的爵士乐文化精髓。

3.《夜来香》编曲者 David Caffey（大卫·卡非）
《夜来香》， 编曲灵感来源于黎锦光先生作词作曲的歌曲《夜来香》，将广泛流传的歌曲改编为摇摆风格的爵士大乐队版本，整齐的铜管齐奏、充满摇摆感觉的切分节奏，赋予这首老歌新的生命。Caffey教授为爵士女声与爵士大乐队的编曲，加上北音爵士人声意大利籍教师Simona De Rosa的倾情演出，中间穿插爵士人声Scat 拟声即兴演唱，传承爵士乐传统文化的同时，用外国人熟悉的元素讲着中国故事。

4.《彩云追月》 编曲者 David Caffey（大卫·卡非）
《彩云追月》，编曲灵感来源于广东民间广为流传的歌曲《彩云追月》，这首深受民间喜爱的歌曲曾有多位音乐人为其填词、改编。专辑中的爵士大乐队编曲风格来源于巴西的波萨诺瓦，为爵士女声与爵士大乐队而写。美妙醇厚的爵士女声，来自中国著名爵士女伶詹小栎，而全曲穿插温暖音色的富鲁格号的即兴演奏，来自中国爵士乐领军人物小号演奏家李晓川。

5.《可爱的一朵玫瑰花》编曲者 Erik Applegate （艾瑞克·阿普盖特）
《可爱的一朵玫瑰花》灵感来源于哈萨克族民歌《都达尔和玛丽亚》，由中国作曲家王洛宾整理记录。该曲特邀爵士歌手刘可夫，用他富有磁性的嗓音演唱，再加上具有浓厚蓝调布鲁斯韵味的拟声词即兴表演，赋予民歌新的可能性。在乐曲的开始，编曲者Applegate用管乐家族温暖的合奏，配上色彩丰富的和声，展现爵士大乐队特有的魅力。

6.《瑶之舞》 编曲者 Steve Kovalcheck（史提夫·科瓦切克）
《瑶之舞》的灵感来源于民间广为流传的粤北瑶族民歌《长鼓歌舞》，编曲人Kovalcheck在乐曲中运用了节拍转换的技巧，用3/4拍表达抒情悠扬的慢板旋律，用重音移位的方法巧妙的将节拍转换为2/2，完美的衔接慢板与快板。该曲中的即兴演奏片段来自爵士吉他演奏家张晶，以及爵士萨克斯演奏家高太行，两位演奏家用音乐对话，精彩的表演带动节奏组的回应，充分展现了爵士乐现场同期录音的魅力。乐曲的结尾，编曲人Kovalcheck将慢板与快板的旋律完美结合并同时再现，加以他对和声色彩的探索，将单线条的民歌拓展至更多维度。

7.《茉莉花》 编曲者 Michael Conrad（迈克尔·康莱德）
这首世界认知度非常高的中国民歌，不仅在民间广为流传，《茉莉花》更多次出现在重要的外交场合，展现中国名族音乐的美。编曲者Conrad运用放克这种律动感极强的风格，每当富有节奏感的旋律出现，都让《茉莉花》变成“复古节奏舞曲”。乐曲中间的小号即兴演奏来自爵士小号演奏家李晓川。

出品人：李罡
策划：宋军光
艺术指导：粟畅
萨克斯：谢天星(中音)、宋环兴(中音)、杨舜杰(次中音)、刘洋(次中音)、李国宏(次中音)、公修平(上低音)
长号：王超然、王泽明、姜轼庭、Terrilynn Handy（低音长号）
小号：何浩诚、佟志达、袁家宽、鲁潇霖
吉他：乔宥衡
钢琴：马雨婷
贝斯：周思源
架子鼓：杨宸、戴浩日
特邀嘉宾：
高太行、李晓川、张晶、粟畅、Simona De Rosa、詹小栎、刘可夫、石翊宵（茉莉花小朋友）
录音\缩混：冀翔
录音助理：徐逸飞
录音棚：北京 Tweak Tone Labs 录音棚（TTL）