勃拉姆斯: 爱之歌圆舞曲

专辑介绍： 作为贝多芬和舒曼的继承者，勃拉姆斯负有盛名，但其实他也是一位伟大的合唱作曲家，是对维也纳风情充满观察的参与者。《爱之歌圆舞曲（Liebeslieder Walzer）》以其舞曲风格，交织着对欲望、怀旧、悲伤和娱乐的表达，将两颗心灵的对话娓娓道来。而在这个具有象征意义的作品集中，Métaboles合唱团（Les Métaboles）将在勃拉姆斯的声乐艺术中展现他们创造所独有的音色。此外，该专辑还包括钢琴家Yoan Héreau和Edoardo Torbianelli演奏的一系列华尔兹舞曲和匈牙利舞曲。 合唱团介绍： Métaboles合唱团（Les Métaboles）于2010年由Léo Warynski发起成立，汇集了投身无伴奏合唱曲目的专业歌手。他们的名称取材自亨利·杜蒂耶（Henri Dutilleux，1916-2013）的一首作品，围绕变形的概念创作，表达了合唱团根据不同曲目的需求而进行转变的能力，同时也强调了他们与时代的联系。该合唱团致力于演唱各种合唱曲目，并在各种观众面前进行演出。 尽管Métaboles的大部分活动都专注于无伴奏合唱曲目，但他们也与管弦乐团和器乐团体合作。因此，该团偶尔与Les Siècles乐团、Île-de-France国家管弦乐团、Normandie乐团、Ensemble intercontemporain以及Multilatérale乐团等进行合作。 Métaboles经常受邀参加法国和欧洲的著名音乐节和场馆演出（巴黎音乐厅、Opéra-Comique歌剧院、秋季音乐节、斯特拉斯堡音乐节、里伯维薇音乐节、鲁昂音乐节、Royaumont新声音乐节、德国迈因茨歌剧院、萨尔茨堡莫扎特学院）。Métaboles通过委约创作、作品首演和推广当代作曲家的作品，给当代作曲家留下了重要的位置。该合唱团还致力于为专业人士提供培训，设有ARCO作曲学院以及针对年轻合唱指挥的培训项目。 《The Angels（NoMadMusic-2021）》是该合唱团继《Jardin féérique（NoMadMusic-2020）》、《Une nuit américaine（NoMadMusic-2016）》和《Mysterious Nativity（Brilliant Classic-2014）》之后的第四张专辑。这些录音作品得到了评论界的一致赞誉，使Métaboles成为法国最佳合唱团之一，无论是在声乐上的卓越表现（准确度、音色、声音的一致性等），还是在选择的独特曲目上。 Métaboles合唱团是2018年Liliane Bettencourt合唱奖的得主。作为Metz音乐城的驻团合唱团，Métaboles在2023年成为布尔戈涅-弗朗什-孔泰地区国家声乐艺术中心“Cité de la Voix”的合作伙伴。Métaboles得到了大东部地区文化事务总局（Drac Grand Est）、大东部地区、阿尔萨斯欧洲社区、法国国家音乐中心（CNM）、Sacem和Spedidam的支持。Société Générale基金会“C’est vous l’avenir”是该合唱团的主要赞助商。Métaboles合唱团是Fevis、Futurs Composés网络和Profedim组织的成员。 钢琴家介绍： 约翰·埃罗（Yoan Héreau）作为独奏家经常在独奏会上和乐队一起演奏，演奏过肖邦的第二钢琴协奏曲，巴赫的D小调协奏曲，莫扎特的D小调第20号钢琴协奏曲K. 466，普朗克的双钢琴协奏曲以及室内乐作品。他参与了许多新制作，包括塞巴斯蒂安·里瓦斯（Sebastian Rivas）的《盟友们》（Aliados），凯贾·萨里亚霍（Kaija Saariaho）的《西蒙娜的激情》（室内版），奥斯卡·比安基（Oscar Bianchi）的《感谢我的眼睛》（Thanks to my eyes）等。2003年3月，他在巴黎音乐学院委托创作了七首受保罗·韦莱恩（Paul Verlaine）诗歌启发的新作品。自加入里里克工作室以来，他负责为新歌剧《诅咒的无辜者》（Maudit les Innocents）在巴士底狱圆形剧场、《塔乌里斯的伊菲吉尼亚》（Iphigénie en Tauride）在圣昆丹-昂-伊维利讷剧院和《科西·方托的所有女人》（Così fan tutte）在克雷泰艺术宫进行钢琴排练。 Edoardo Torbianelli于1970年出生在意大利的里斯特（Trieste）。他在家乡获得了钢琴和大键琴的文凭，然后继续在都灵的费拉蒙尼基金会高级音乐学校（Scuola di Alto Perfezionamento Musicale dei Filarmonici）以及安特卫普的皇家佛拉芒音乐学院（Koninklijk Vlaams Muziekconservatotium）和蒂尔堡的布拉班特音乐学院（Barabants Conservatorium of Tillburg）进行学习。他对历史演奏实践的兴趣（尤其是浪漫和古典时期）使他接触到历史钢琴、十八世纪和十九世纪的教学和美学资料，甚至接触到二十世纪初的录音，记录了19世纪中叶出生的音乐家的演奏。 作为一位成功的演奏家，Edoardo Torbianelli在欧洲的许多著名音乐节上都有表演，与Harmonia Mundi、Pan Classics、Phaedra、Gramola、Amadeus等唱片公司合作录制了多张唱片，其中三张获得了“金碟奖”。与奥地利小提琴家托马斯·阿尔伯图斯·伊恩伯格（Thomas Albertus Irnberger）合作的Gramola制作的《李斯特与小提琴》（Liszt and the violin）在2012年匈牙利李斯特学会的格兰迪斯克奖（Gran Prix du Disque）中获得了荣誉奖状。 他在1993年至1998年期间担任安特卫普皇家佛拉芒音乐学院的教师，自同年起在巴塞尔的巴塞尔声乐学院（Schola Cantorum Basiliensis）教授历史钢琴、室内乐和浪漫和古典时期的演奏实践。他经常受邀作为客座教师，访问许多欧洲机构，还受邀于波哥大大学（哥伦比亚）。自2014年9月起，他负责巴黎索邦大学（Sorbonne University）新的硕士课程中的古钢琴演奏实践。他目前是罗亚蒙修道院文化中心（Royaumont’s Abbey cultural center）的艺术家驻地（2016-2018）。