向兹德涅克·科斯勒致敬 [斯美塔那, 斯特拉文斯基, 普罗科菲耶夫, 巴托克…]

专辑介绍： 兹德涅克·科斯勒（1928-1995），捷克指挥家，卡雷尔·安切尔的得意门生。他对歌剧的热爱并没有影响到他对管弦乐的细致和灵感。管弦乐的现代性并不容易被大众所欣赏，尽管他是一位杰出的莫扎尔主义者，但他只在斯洛伐克冒险进入这个神奇的世界。这里介绍的节目证明了他非凡的清晰度，收录了他指挥的斯美塔那、斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫、巴托克等作曲家的作品。他倾向于让捷克爱乐乐团的其他指挥家在斯美塔那、德沃夏克和苏克的作品中大放异彩，他的成就集中在瓦格纳、鲁塞尔或巴托克等更具挑战性（非斯拉夫语）的曲目上。 指挥家介绍： 捷克指挥家兹德涅克·科斯勒（Zdenek Kosler）在布拉格跟随Grüinfeldová（钢琴）、Jeremiaš和Řídký（理论和作曲）以及Dĕdeček（指挥）学习。随后，他于1948年至1952年在布拉格音乐（艺术）学院跟随Karel Ančerl、Brock和Doležil学习指挥课程。 兹德涅克·科斯勒于1951年在布拉格国家剧院首次执棒《塞维利亚的理发师》(The Barber of Seville)，并在那里指挥到1958年。随后，他于1958年至1962年担任奥洛穆茨歌剧院的首席指挥和音乐总监，并于1962年至1966年担任奥斯特拉瓦歌剧院的首席指挥。在他职业生涯的早期，他在1956年赢得了贝桑松指挥家比赛的第一名，并在1963年赢得了纽约的迪米特里·米特罗普洛斯比赛的第一名。第二届比赛的奖项使他能够作为助理指挥与伦纳德·伯恩斯坦共事一年。 兹德涅克·科斯勒在1966·1967年担任布拉格交响乐团的首席指挥。1966年至1968年，他还担任过东柏林歌剧院的音乐总监。之后，他在1971年至1979年担任布拉迪斯拉发斯洛伐克国家剧院歌剧的首席指挥。同时，他还承担了斯洛伐克爱乐乐团的工作，并在布拉格指挥捷克爱乐乐团。作为后者的常任指挥，他除了在欧洲、加拿大和远东的主要交响乐团中担任客座指挥外，还四处奔波。1980年至1985年，他是布拉格国家剧院歌剧院的首席指挥和艺术总监，1989年至1991年再次担任首席指挥。 1974年，兹德涅克·科斯勒被授予功勋艺术家称号，1984年获得捷克政府颁发的国家最高荣誉—国家艺术家称号，同时他的唱片在国外获奖。 钢琴家介绍： 捷克钢琴家兼教师鲍里斯·克拉伊尼(Boris Krajný)在布拉格音乐学院师从František Maxián和Ivan Moravec，随后在意大利塞尼加利亚比赛中获得一等奖，在布鲁塞尔的伊丽莎白女王比赛中获得荣誉奖（1975年）。 鲍里斯·克拉伊尼曾在纽约（卡内基音乐厅）、华盛顿（肯尼迪中心）、伦敦（威格摩尔音乐厅）、巴黎（Salle Gaveau）、柏林、布鲁塞尔、维也纳、萨尔茨堡、莫斯科（柴可夫斯基音乐厅）、布宜诺斯艾利斯（科隆剧院）、东京、悉尼（歌剧院）、巴勒贝克以及五大洲的其他城镇演出。他广泛的曲目包括许多不同时期的音乐，重点是捷克作品。他经常演奏德沃夏克的钢琴协奏曲（包括在南非）、拉威尔的G大调协奏曲、雅纳切克的全部钢琴作品（在鲁昂音乐节）、伦纳德·伯恩斯坦的《焦虑的年代》（1990年布拉格之春）、马丁努尔的第四协奏曲（纽约）等等。 鲍里斯·克拉伊尼在布拉格表演艺术学院的音乐系任教。同时，他也录制了大量唱片（为Supraphon、Panton、Bonton、CBS等公司录制），包括巴托克和普罗科菲耶夫的协奏曲（与捷克爱乐乐团合作）、德沃夏克和塞萨尔·弗兰克的五重奏，以及贝多芬、肖邦、德彪西的钢琴作品等等。他为Supraphon录制了莫里斯·拉威尔的全部作品，并因录制法国钢琴协奏曲（Arthur Honegger, Francis Poulenc, Albert Roussel）而获得查尔斯·克罗斯(Charles Cros)学院大奖（巴黎，1982）。