陈钢/何占豪: 梁祝小提琴协奏曲

吕思清自签约拿索斯(NAXOS)国际（远东）唱片公司后，新录音一张接一张推出，在音响界知名度大增，虽然在此之前他在欧洲已建立起声誉，但只限关心音乐动态的真正乐迷才注意到中国有这样一位威水的小提琴家，录唱片始终是增加知名度的最佳方法。

吕思清加入“马可勃罗”(MARCO POLO)旗下，令这牌子的阵容更为鼎盛，最新制作录了一辑中国小提琴名曲集，包括热门作品“梁山伯与祝英台”小提琴协奏曲另加六首小品：1. 新彊之春、2. 牧歌、3. 阳光照耀在塔什库尔干、4. 渔舟唱晚、5. 思乡、6. 塞外舞曲。

唱片未发行，先收到从母带翻过来的DAT样板，先听为快，吕思清的技艺又向前迈进了一步，在此之前他已先后三次录这首举世知名的中国“第一”协奏曲，这是他第四次录“梁祝”。

思清回忆说：“第一次拿起“梁祝”的谱子是十年前的事，那时我刚刚获得帕格尼尼首奖，同时还在中央音乐学院附中上学，十年后，这已经是我第四次的录音版本了。而我在中国及国际的音乐会上亦演奏过近百次这著名的小提琴协奏曲。”

拉奏“梁祝”技术要高超乐队总谱单薄考验指挥。对于一首演奏了过百次的作品，一定有过人的心得，而且一定要有很深入了解这乐曲才不会生厌，且听听思清的自白：“从技术上来说，“梁祝”的技巧看似平凡，但实际上非常困难，首先是音准，柔美的旋律线条容不得一丝偏差，屈就五声音阶的写法及和弦指法非常别扭，再加上仿人声唱腔的滑音，仿筝的琶音等，高超的技术是拉好“梁祝”的首要条件，当然五声音阶的练习是必不可少的。” “乐队部份困难也是很大，作品本身比较单薄，稍有失衡就会破坏乐曲的唯美，所以独奏与指挥最大限度的沟通及指挥对中式乐句的掌握力是至关重要。至于此曲的音乐表现，常有这么一种说法“即女性演奏家的“梁祝”比较能表现出祝英台这个女性的细腻及思想感情。对此我很同意。”

思清再作进一步分析，认为表现女性的柔情并非这协奏曲的全部，若过份侧重这方面整体演出就流于轻音乐化。以宏观角度看“梁祝”音乐高潮更具壮烈感。演绎的重点应“崇尚一种大气魄、大景观、大视野，以此大力揭示梁、祝这两位悲剧人物的无可奈何的悼歌，藉此反映万花筒似的现代生活，祝祷人们珍视在自由天地翱翔的爱情……。”

思清经过十年的生活体验，在重新演绎这作品时“绝不采取中庸之道，把大悲大喜推到极点。在速度上、力度上，段落的处理上我都加强了对比，以增强其歌颂忠贞爱情，控诉封建残暴的戏剧性矛盾冲突，使我的演奏能达到深情处细腻、委婉；激愤处坚决、有力，我更于抗婚投坟的快板处加快了演奏速度，让音乐的高潮更具壮烈感。”

这次他以交响音诗化的手法来处理“梁祝”的确能令人耳界一新，比传统的演绎手法更能引起激情。
清一色中国音乐家演绎成为绝对道地梁祝版本。

近期不少“梁祝”新录音喜用外国乐团来协奏，技术上可能有更均衡完美的效果，但始终难掌握这作品的独特的纯中国色彩，就算在中国指挥家指引下亦难以奏得传神。

“马可孛罗”这次起用清一色的中国独奏家、中国指挥及中国乐队合作演出，而且主奏者及指挥都受过严格的专业训练，掌握到西方的高度准确技法，能达到两全其美的效果，能将“梁祝”这作品的艺术性表现再提高一线，把乐队总谱的编写和配器效果的弱点（即吕思清从西方音乐的观点来看所说的“作品本身比较单薄”）给予技巧上的补救。这是值得乐迷细心去欣赏的。

除“梁祝”外，另选奏了六首极具代表性的中国小提琴音乐小品，并将之全部配上大型管弦乐队伴奏，为作品的层次及色彩增添了表现力。另加六首中国小品改编由大乐队伴奏。六首小品“新彊之春”为马耀光及李中汉在五十年代的创作，以新彊音乐风格为素材，原曲写给小提琴及钢琴演出，现由阿克俭配器，生动反映新彊春日的欢乐生活情景，人听人爱。“牧歌”是最美的蒙古小?#123;之一，为著名的合唱曲，现由林华配器用小提琴主奏。

“梁祝”作者之一陈钢写的“阳光照耀在塔什库尔干”是根据歌曲“美丽的塔什库尔干”和笛子独奏曲“帕米尔的春天”以及新彊塔吉克族音乐素材写成的小提琴曲，亦有二胡独奏版本，现由杨靖配器用乐队伴奏小提琴主奏演出。“渔舟唱晚”原为著名的筝独奏乐古曲，经黎国荃改编后家传户诵，有各种改编谱，这次由阿克俭配器用小提琴主奏乐队伴奏，他同时改编了马思聪的“思乡”，原曲出自“绥远组曲”第二首，主题来自民歌“城墙上跑马”。此外还有出自同一组曲最后一首的“塞外舞曲”。

这是一张很精采的和最具代表性的中国小提琴音乐录音，名副其实的“醉人音乐”！